¿Te consideras un diseñador ético?

Es algo en lo que piensas cuando asumes nuevo proyecto. La ética del diseño se presenta de muchas formas, desde cómo elige los proyectos hasta cómo trabaja con los clientes, los derechos de autor y las protecciones legales.

Estos códigos escritos y no escritos ayudan a los diseñadores a interactuar, comunicarse y desarrollar sus negocios. Esto es algo en lo que quizás debas pensar porque ¿cómo sabrás y entenderás? más reglas. Y cada vez que te detienes y te preguntas: "¿Debería hacer esto o aquello?" – La ética del diseño será una parte importante del debate.

¿Qué es la ética del diseño?

La ética del diseño es un asunto complejo. Pregúntale a cinco personas diferentes qué significa esto y probablemente obtendrás cinco respuestas diferentes. Por lo general, todo se reduce a dos ideas principales:

• La ética del diseño establece estándares de comportamiento y acción que son generalmente aceptados en la profesión.
• La ética del diseño ayuda a elevar el trabajo visual y su presentación.

Cuando combinas estas dos ideas obtienes lo que podría ser mejor ideaética del diseño:

La ética del diseño ayuda a elevar el estándar del trabajo visual al establecer comportamientos y acciones que son aceptables dentro de la comunidad profesional y entre los clientes.

Si bien hay muchos ejemplos de diferentes estándares éticos para los diseñadores, hay cuatro puntos principales por los que luchar.

1. Un diseñador profesional debe esforzarse por mejorar sus conocimientos y habilidades profesionales y técnicos.
2. El diseñador profesional debe esforzarse continuamente por avanzar en el nivel de excelencia estética y funcional, educación, investigación, enseñanza, práctica y excelencia profesional en diseño.
3. Un diseñador profesional debe proteger los derechos humanos en sus actividades profesionales.
4. Un diseñador profesional debe contribuir a la profesión y contribuir al conocimiento y las capacidades de la profesión del diseño en su conjunto.

Independientemente de su nivel o habilidad, estos estándares capturan la esencia de la ética del diseño. Debería ser bastante obvio por qué son importantes.

Para autónomos, empleados y comunidades profesionales

La ética del diseño influye en los profesionales y estudiantes en todos los niveles. Dependiendo de cómo trabaje, dónde viva y a qué organización pertenezca, es posible que se encuentre con numerosas reglas formales. Pero más allá de estas reglas formales, la ética del diseño es un poco más personal.

Supongamos por un momento que nunca ha violado la ley, violado los derechos de autor o plagiado. Siempre ha facturado de forma justa y ha trabajado con honestidad.

La ética puede ir más allá de estas cosas. Considere las siguientes situaciones:

• Esto puede significar elegir entre clientes que son competidores cuando se le acercan con trabajo. ¿Trabajarás con ambos? ¿Les dirás que estás trabajando con su competidor?
• ¿Está facturando a su cliente por un proyecto completo a pesar de que lo completó en la mitad del tiempo? ¿Cuál es su política al respecto y cómo se siente en general al respecto?
• Realizarás proyectos de diseño que contradigan tus estándares morales¿O el trabajo promueve algo con lo que no estás de acuerdo?
• ¿Dejarías el trabajo con un cliente cuyas opiniones no coinciden con las tuyas?

Ninguna respuesta es clara. La ética del diseño es más que lo que sientes en estas situaciones, es lo que haces. La forma en que maneja los conflictos dice mucho sobre cómo estructura su trabajo y con qué tipos de clientes se siente cómodo trabajando.

¿Por qué todas estas preguntas? ¿Por qué es importante? Porque lo que piensas y sientes en estas situaciones puede afectar tu carrera.

Consideraciones comerciales

Si tiene muchas obligaciones morales que afectan su capacidad para asumir ciertos proyectos o no, entonces una carrera como autónomo puede ser una buena opción. la mejor opción. Nuevamente, si es menos exigente con el tipo de proyectos, trabajar para una empresa puede ser adecuado para usted. Muchos diseñadores encuentran un término medio en el que ambas opciones tienen derecho a existir.

La ética del diseño va más allá del origen de su dinero: también puede ayudarle a crear nuevos flujos de efectivo.

Piensa en cómo tratas a los clientes. Sus expectativas y su desempeño son parte de esta conversación ética. ¿Hiciste lo que prometiste? ¿Se completó todo el trabajo a tiempo y el cliente está satisfecho? Si hubo problemas, ¿tuvo una conversación abierta y honesta?

Establecer buenas prácticas comerciales debe ser parte de su código de ética. Este es un truco que te ayudará a mantener tu negocio a flote durante muchos años. A los clientes les gusta saber qué esperar de usted.

Conclusión

La ética es importante porque mantiene el diseño puro y honesto. Esto se aplica también a la estética general y a cuestiones comerciales.

Debes esforzarte por ser lo más ético posible en todas tus relaciones. Esto ayudará a establecer su posición como diseñador confiable y profesional. Los clientes sabrán qué esperar y, a su vez, su relación será más fluida. La ética puede ayudarle a determinar con qué clientes vale la pena trabajar.

Y por último, recuerda que siempre es aceptable decir que no. Pese todo desde el principio. Por supuesto, no todos los trabajos serán dignos de un portafolio, pero eso no debería hacerte sentir avergonzado del cliente o del producto final.

TRES “M”:

LN Shabatura

K.A. Shpilskaya

METODOLOGÍA - METODOLOGÍA - MÉTODO

Formación de la ética del diseñador.

El diseñador es una de las profesiones más populares de la última década, encontrándose en el centro del proceso de desarrollo de la práctica cultural de su época. La posición ética del diseñador no tiene menos influencia en el resultado de sus actividades que sus calificaciones profesionales. La formación de una posición ética debe ser un componente obligatorio. Entrenamiento vocacional diseñadores en la universidad. El artículo analiza el significado del concepto de “ética profesional” y examina brevemente las etapas de su formación.

Palabras clave: valores, moral, ética profesional, diseñador, educación, cultura.

La ambigüedad del concepto de “ética profesional” se debe a la confusión de los límites semánticos del término básico “ética”, lo que crea algunas dificultades cuando se habla de la formación de la posición ética de un diseñador. En un artículo dedicado al desarrollo de este número, V.I. Bakshtanovsky y Yu.V. Sogomonov escribe: “La expresión “ética profesional” es hasta cierto punto arbitraria, porque no significa más que códigos morales profesionales. Al mismo tiempo, el uso del concepto de “ética profesional” está justificado, porque enfatiza la importancia de un desarrollo especialmente pensado de los valores y normas de la profesión”. Tomemos como base esta definición y por “posición ética profesional” entendemos un código moral profesional, es decir, un sistema de principios, normas y reglas morales racionalmente significativos generalmente aceptados en un entorno determinado. actividad profesional. Además, es precisamente este valor aplicado el que resulta ser el foco de atención en el razonamiento no de los filósofos, sino de los propios diseñadores, teóricos y profesionales que consideran este problema principalmente desde la posición de la actitud hacia ellos mismos. propio trabajo, clientes, dinero, tu profesor y alumnos.

La ética profesional como sistema de valores morales característicos de los representantes de uno© Shabatura L.N., Shpilskaya K.A., 2015

Formación de la ética del diseñador.

Este tipo de actividad se desarrolló gradualmente a lo largo de los siglos, sufriendo una transformación desde las reglas prescritas para los miembros de las clases sacerdotales y curanderos de la antigüedad, desde los estatutos de los artesanos gremiales y miembros de las órdenes de caballería de la Edad Media hasta las normas morales de las comunidades profesionales. de la Nueva Era. El término "profesión" en sí, como señalan los investigadores, antes de la Reforma se usaba solo en relación con el clero. Los protestantes fueron los primeros en designar de esta manera cualquier tipo de ocupación realizada con habilidad y responsabilidad.

Los códigos de ética profesional se han desarrollado anteriormente en aquellas áreas de actividad especializada en las que el objeto del trabajo es directamente una persona. Es en la medicina donde se comprenden por primera vez los principios morales y se forman las normas éticas. El principio básico de cualquier ética profesional- “no hacer daño”.

Una pregunta interesante es la de la relación entre las normas de ética general y profesional. Está claro que las reglas de ética profesional se derivan de normas morales generalmente aceptadas, repensadas en relación con cada profesión específica. En consecuencia, la transferencia de tradiciones de la moral general al ámbito profesional no se produce de forma mecánica, sino coherente, adaptándose a sus necesidades. Como resultado de esta transformación, aparecen estándares éticos profesionales que contradicen las normas establecidas de comportamiento social o no tienen ningún análogo en la moral y la moralidad general. Por tanto, un estrato natural de la ética profesional, como disciplina científica, es una “reflexión especial sobre los fundamentos fundamentales y normativos de la actividad profesional”, es decir, un determinado estrato ideológico de actitudes: la comprensión de las normas éticas de comportamiento de los miembros de las comunidades profesionales. . Como resultado, se forman códigos de ética profesional, una de cuyas tareas específicas es eliminar las contradicciones que muchas veces surgen entre los principios morales tradicionales de la sociedad y las acciones que un profesional está obligado a realizar en su práctica laboral.

En la civilización moderna, casi cualquier comunidad profesional se preocupa por su reputación y, por tanto, por el aspecto ético de sus actividades. Son precisamente aquellos consagrados en normas éticas (estatutos, estatutos, códigos) los que hacen que las normas de cumplimiento de las actividades de una persona en particular con una determinada profesión se vuelvan obvias, legales y tácitamente acordadas para él, así como para sus colegas y clientes. . Estándares Eticos, no adherido a nivel estatal las leyes, no pueden garantizar la preservación y mejora de la calidad de los bienes y servicios producidos por la comunidad profesional, y tampoco aseguran los resultados finales contra la negatividad y la destructividad. Pero, al ser ejemplos de actividad profesional laboral arraigados en la mente de los miembros de estas comunidades, contribuyen a su desarrollo y creatividad.

Formación de la ética del diseñador.

mejora personal. Por tanto, una ética profesional orientada al bien común contribuye al progreso de la sociedad en su conjunto.

La actividad profesional de un diseñador implica crear o cambiar el entorno humano y llenarlo con nuevos objetos materiales y significados espirituales, es decir, la formación de una forma de acciones y pensamientos, sentimientos y emociones, en un sentido global: la formación de la futuro.

El papel de la personalidad del diseñador, sus gustos, puntos de vista y su visión del mundo es extremadamente importante. Las propiedades ergonómicas, estéticas y de otro tipo del objeto diseñado siempre reflejarán la personalidad del diseñador y sus valores. Pero hay otra cara: los clientes y consumidores de este objeto, ante quienes el diseñador es responsable del resultado del diseño. Las normas de ética profesional están diseñadas para regular el proceso de cooperación, reflejando, teniendo en cuenta y armonizando al máximo los intereses y necesidades de cada sujeto, y previniendo y suavizando posibles conflictos.

Otro ámbito muy importante de aplicación de normas éticas son las relaciones con los compañeros, la responsabilidad hacia otros miembros de una determinada comunidad profesional.

La conciencia sobre los estándares éticos de la actividad profesional en el mundo se ha ido desarrollando desde el origen y formación de la profesión del diseño como tal, es decir, desde la segunda mitad del siglo XIX. En 1957, las organizaciones nacionales de diseño industrial se unieron en una comunidad sin fines de lucro legalmente registrada en París y se fundó el Consejo Internacional de Organizaciones de Diseño Industrial (CIADI, Consejo Internacional de Sociedades de Diseño Industrial). El CIADI se ha convertido en la plataforma en la que diseñadores de todo el mundo establecen contactos profesionales y determinan objetivos comunes e intereses, velar por el mantenimiento de la calidad y dignidad de la profesión, respetando la responsabilidad social.

Poco a poco, los estándares morales aceptados en la comunidad profesional de diseñadores se formalizan y consagran en un código de ética especial adoptado en 1965 en el IV Congreso del CIADI en Viena: “Código Internacional Modelo comportamiento profesional diseñador." El contenido del código tenía como objetivo fortalecer la responsabilidad moral del diseñador, aumentar su prestigio profesional y limitar la orientación comercial del diseño.

En 1965, VNIITE (Instituto de Investigación Científica de Estética Técnica de toda la Unión), creado en 1962 en Moscú bajo los auspicios de Comité Estatal URSS sobre ciencia y tecnología de conformidad con la Resolución del Consejo de Ministros de la URSS No. 349 "Sobre la mejora de la calidad de los productos de ingeniería mecánica y los bienes culturales"

Formación de la ética del diseñador.

usos domésticos mediante la introducción de métodos de diseño artístico”, lo que en realidad marcó el comienzo del desarrollo del diseño en el país. En 1991, por decisión de la Conferencia Fundadora, la Unión Panrusa organización pública"Unión de Diseñadores de Rusia", que es miembro del CIADI desde 2007.

Hoy la Internacional codigo profesional Designer's Honor se conceptualiza como un código de conducta ejemplar para los diseñadores. El propósito del código es "formular los principios básicos de las normas éticas internacionales en la práctica del diseño, aceptadas por todas las organizaciones miembros del CIADI". El Código establece la responsabilidad de los diseñadores que trabajan en sociedades y asociaciones de organizaciones (miembros del CIADI), ante la sociedad, ante otros diseñadores y ante los clientes.

En consecuencia, el código resalta los aspectos éticamente significativos de las actividades del diseñador y desarrolla y define claramente los requisitos para su implementación. Pero en este código, como en muchos otros documentos destinados a regular el ámbito ético de la actividad profesional, no existen “hipótesis sobre las formas de institucionalización de dichos códigos y los mecanismos para su autorización. Este aspecto práctico no sólo es importante, sino que es decisivo para garantizar la eficacia de los códigos, declaraciones y juramentos adoptados”. No es casualidad que tales códigos sean ignorados tanto en la práctica mundial como en nuestro país, y en algunos casos exista una violación sistémica y una violación de las normas éticas aprobadas.

Además, la existencia misma de la profesión es imposible sin la reproducción del personal. La cuestión de la formación profesional es de suma importancia y la formación de una posición ética de los futuros especialistas debe estar presente como un componente obligatorio. programas educativos universidades humanitarias, incluso para futuros diseñadores. Por supuesto, la formación de una posición ética profesional debe comenzar durante la formación en la profesión. Por supuesto, este proceso presupone pautas morales ya establecidas como resultado de la educación general, pero es durante la educación cuando el estudiante debe realizar los objetivos morales de su profesión, comprender su libertad y responsabilidad, el derecho a la fe y la confianza de la sociedad.

El objetivo de la formación profesional de los futuros diseñadores es el desarrollo continuo cultural, social y personalmente significativo. potencial creativo personalidad, la formación de un alto nivel de cultura general y profesional, que se entiende como un sistema integral de conocimientos, destrezas y habilidades, cualidades personales, normas y tradiciones necesarias para lograr el ideal de la actividad profesional.

El proceso de formación de una cultura profesional se lleva a cabo en dos direcciones: el desarrollo de la individualidad profesional.

Formación de la ética del diseñador.

(“subjetivización”), es decir, la materialización en el sujeto de un complejo de conocimientos, habilidades y habilidades especiales, y la formación de la personalidad (“socialización profesional”), es decir, la introducción del futuro diseñador en la experiencia sociocultural. de la profesión y de la sociedad en su conjunto, el desarrollo en él de un conjunto de cualidades que contribuyan al desarrollo de la autoconciencia profesional, la actividad social y creativa. En consecuencia, la tarea de formar la posición ética del futuro especialista se incluye en la dirección de la socialización profesional. Cabe señalar aquí que En este punto V proceso educativo Existen contradicciones entre la necesidad de formar una posición ética profesional de los futuros diseñadores y, más ampliamente, su educación moral en general y el desarrollo insatisfactorio de los mecanismos organizativos. este proceso en las universidades. La norma educativa estatal para la educación profesional superior en el campo de la cultura y el arte para la especialidad "Diseño" no prevé un curso especial completo destinado a desarrollar el componente de la cultura profesional en cuestión en el ciclo obligatorio de las disciplinas profesionales generales. Naturalmente, el fenómeno de la moralidad se analiza en muchas ciencias que se enseñan a los estudiantes: filosofía, historia, sociología, psicología. En concreto, la tarea más concreta de formar las bases de la ética profesional entre los estudiantes se establece en el curso de las conferencias "Diseño y estilo de vida moderno", donde el "estilo de vida" se considera como el principal valor del diseño moderno, que el diseñador, como diseñador ambiental profesional, debe centrarse en sus actividades.

Investigadores educación moderna Los estudiantes de diseño señalan la necesidad de desarrollar un curso especial “Ética del Diseñador”. En nuestra opinión, las cuestiones tratadas en este curso no deberían limitarse únicamente a problemas de carácter práctico. Sin duda, la mayor parte de las horas de la disciplina deberían dedicarse a responder a preguntas prácticas: cómo y de qué manera debe actuar un diseñador profesional en situaciones reales. actividad creativa. Un análisis de los sitios de Internet de diseñadores en ejercicio de diversas especialidades (diseñadores gráficos y paisajistas, diseñadores de interiores y recursos web, etc.) muestra que son precisamente los problemas de relación con los colegas y, en primer lugar, con los clientes los que se vuelven especialmente agudos. en la práctica profesional.

Pero la base incondicional debería ser familiarizar a los estudiantes con las disposiciones básicas de las normas éticas generales y las reglas del comportamiento humano en la sociedad. Debido al hecho de que el diseño moderno se ha convertido en un fenómeno global, cuyo papel en la solución de problemas culturales ambientales, urbanos y humanísticos aumenta constantemente, también aumentan los requisitos para el nivel de formación cultural general en el diseño profesional.

Formación de la ética del diseñador.

especialistas en diseño competentes. Después de todo, son las actividades futuras de los diseñadores las que determinan en gran medida si preservaremos nuestra cultura nacional o la disolveremos en las culturas de otros países y pueblos.

Uno de los principales y más apremiantes problemas del estado actual. sociedad rusa Se ve la cuestión de la preservación de la identidad cultural. Es posible resolver el problema de la pérdida de identidad a través de la tradición. La tradición como comunicación sociocultural, como regulador social, como sistema de desarrollo cultural formador de ideales está indisolublemente ligada a la reproducción de la cultura como sistema de valores en el contexto de la identidad nacional. En los últimos años, ha habido una clara tendencia a revivir el interés por los orígenes de la cultura nativa y está en marcha una búsqueda de una autoidentificación cultural. El diseño, factor formador de cultura. actividades del proyecto una persona, puede y debe convertirse en un asistente natural y activo en esta búsqueda, un conductor de ideas basadas en valores tradicionales propios de su cultura nativa. Además, la conciencia medioambiental actualmente relevante también acerca la modernidad a la cultura tradicional. El diseño tiene el poder de contribuir a la mejora de la sociedad rusa moderna.

El principio de teatralización del medio ambiente, como poderosa herramienta de diseño, demandada por los diseñadores, ayuda a establecer conexiones entre el mundo espiritual de nuestro contemporáneo y la cultura espiritual de nuestros antepasados. Así, el diseño actúa como herramienta de comunicación sociocultural entre generaciones de personas, método efectivo terapia social.

La conciencia de la importancia de formar continuidad en las esferas material y espiritual debe convertirse en una de las tareas principales en el proceso de desarrollo de la posición ética de los futuros diseñadores durante su formación. Por lo tanto, sería aconsejable incluir una sección en el curso especial propuesto "Ética del diseñador" que estudie los fundamentos de la cultura tradicional espiritual y material de Rusia.

Esto ayudará a resolver otro problema acuciante: hasta ahora, todas las asociaciones asociadas con el término "diseño" llevan a los consumidores mucho más allá de los límites de nuestra cultura. E incluso con la cada vez más obvia Últimamente interés en la tradición nativa, es demasiado pronto para hablar del estilo ruso moderno formado como una identidad nacional expresada en forma artística en el diseño. Más bien, estamos hablando de casos aislados de explotación del interés por la identidad nacional, la mayoría de las veces al nivel del uso de adornos tradicionales de famosas artesanías rusas. El estudio de la cultura tradicional ayudará a los futuros especialistas a amarla con todo su corazón y alma, a encontrar métodos para utilizar elementos del patrimonio tradicional, a hacer de la tradición, como una valiosa experiencia del pasado, una herramienta orgánica para diseñar un mundo moderno y futuro. estilo de vida.

Formación de la ética del diseñador.

Una tarea importante El curso especial “Ética del Diseñador” tiene como objetivo desarrollar habilidades en la evaluación de situaciones éticas, a partir de las cuales se desarrolla la capacidad de análisis en la toma de decisiones en el ejercicio profesional, la evaluación invariante y el diseño de resultados finales. Los estudiantes también necesitan habilidades generales de elección cultural y profesional. comunicaciones efectivas, formas de comunicación con diversos sectores de la sociedad. El curso especial debe incluir una sección que examine en detalle la tipología grupos sociales y diversos tipos de estilo de vida y aborda el tema de la influencia mutua del estilo de vida como forma establecida de existencia humana en el mundo y el entorno objetivo. Es necesario que los futuros diseñadores comprendan su papel en la profesión no sólo como mediadores entre el problema a resolver y la situación propuesta, sino también como individuos altamente culturales, creativos, espiritualmente ricos e intelectualmente desarrollados, creando a su alrededor un espacio cultural y educativo. y un entorno para el ascenso sociocultural de una persona.

El curso especial debe contener conferencias y seminarios, independientes y trabajo practico. También es recomendable realizar capacitaciones dirigidas a desarrollar el autoanálisis, la conciencia de las orientaciones de valores personales de los estudiantes y su coherencia con las opiniones y creencias de los clientes. La experiencia formativa es valiosa por su orientación práctica, ya que es a través de la interacción del futuro especialista con actividades reales de diseño que se forma y manifiesta su posición ética profesional.

Además, las particularidades de la profesión que se adquiere y su orientación creativa hacen necesario organizar en la universidad una variedad de actividades creativas que establezcan una comunicación diversa, la capacidad de entablar relaciones y desarrollar el comportamiento moral en general.

Así, para la formación exitosa de una posición ética profesional de los futuros diseñadores, el plan actividades educacionales Es aconsejable introducir un curso especial, que incluya conferencias que proporcionen a los estudiantes conocimientos sobre valores morales. sociedad moderna, y trabajo práctico de los estudiantes para practicar un comportamiento ético en el marco del futuro. actividad laboral. La realización de seminarios, debates creativos y capacitaciones contribuirá a la comprensión de las principales disposiciones del código ético de los diseñadores y a la maduración de la propia posición estable en el marco de este modelo ético.

Literatura

1. Apresyan R.G. Visión de la ética profesional // Boletín del Instituto de Investigaciones Científicas de Ética Aplicada. vol. 25: Ética profesional / Ed. Y EN. Bakshtanovsky y N.N. Karnaukhova. Tiumén: NIIPE, 2004. págs. 160-181.

Formación de la ética del diseñador.

2. Evaluador A.I. Formación de la cultura profesional de un estudiante de diseño // Uspekhi ciencia natural moderna. [recurso electrónico] URL: http://www.rae. ru/use/?section=content&op=show_artide&artide_id=7783814 (fecha de acceso: 19/08/2014).

3. Bakshtanovsky V.I., Sogomonov Yu.V. Ética profesional // Vedomosti. vol. 14: Ética de la clase media / Ed. Y EN. Bakshtanovsky, N.N. Karnaukhova. Tiumén: NIIPE, 1999. págs. 151-167.

4. Gracheva T.K. Diseño pedagógico de la educación moral de futuros diseñadores en el proceso de formación profesional en una universidad: Resumen del autor. dis. ...candó. ped. Ciencia. 2009. 24 págs.

5. Ética profesional: ¿qué y dónde? // Apresyan R.G. Ética profesional, aplicada y práctica. [Recurso electrónico] URL: http://iph. ras.ru/uplfile/ethics/RC/ed/kaunas/apr.html (fecha de acceso: 13/08/2014).

6. Rudensky E.V. Introducción a la psicosociología de la comunicación navideña. Kémerovo: Pritomskoye, 1991. 125 p.

7. Shabatura L.N. Tradición en el desarrollo sociocultural de la personalidad: Resumen del autor. dis. ... D. Filósofo Ciencia. Moscú, 2004. 25 p.

Propósito del código: formación de los principios básicos de las normas éticas internacionales en la práctica del diseño, aceptados por todas las organizaciones miembros del CIADI.

Definiciones: Según el CÓDIGO, la palabra “diseñador”
- aplicable a especialistas (diseñadores, arquitectos, planificadores) involucrados en: gráficos e información visual; diseño de bienes y medios de producción; diseño de interiores;
- denota una persona que diseña por iniciativa propia o por acuerdo laboral, así como un grupo de diseñadores que trabajan en la empresa o unidos en otras bases.

Responsabilidades de las sociedades y asociaciones: Las organizaciones miembros del CIADI exigen que sus organizaciones miembros reconozcan que ellas y sus miembros individuales, cuando operan en el extranjero, cumplen con el código básico y las tradiciones de ese país.

RESPONSABILIDAD DEL DISEÑADOR ANTE LA SOCIEDAD:

1. El diseñador asume una responsabilidad profesional para ayudar a mejorar el nivel social y estético de la sociedad.
2. El diseñador se compromete a actuar con responsabilidad profesional en interés de la ecología y la protección del medio ambiente.
3. Un diseñador debe mantener en alto el honor y la dignidad de su profesión.
4. El diseñador no tiene derecho a permitir conscientemente una situación en la que sus intereses personales entren en conflicto con su deber profesional.

RESPONSABILIDAD ANTE OTROS DISEÑADORES:

1. Un diseñador no debe intentar directa o indirectamente excluir a otro diseñador del trabajo o, con fines de competencia, reducir el monto de los honorarios o recurrir a otras prácticas desleales. Un diseñador no debe emprender conscientemente una tarea profesional en la que está trabajando otro diseñador sin informarle al otro diseñador.
2. Un diseñador debe ser justo en sus críticas; no tiene derecho a denigrar ni el trabajo ni la reputación de sus colegas diseñadores.
3. El diseñador tiene derecho a seguir las instrucciones del cliente si esto conduce a la creación de plagio, y también a crear plagio deliberadamente.

RECOMPENSA DEL DISEÑADOR:

1. Un diseñador no puede realizar trabajos propuestos por un cliente sin recibir una tarifa adecuada: Un diseñador puede realizar trabajos de forma gratuita o a un precio reducido para organizaciones públicas o de caridad.
2. Antes de realizar un pedido, el diseñador debe explicar al cliente con precisión y detalle el cálculo del importe total.
3. Un diseñador que tenga una conexión financiera con una empresa, firma o emprendimiento que tenga la oportunidad de beneficiarse de su asesoramiento debe informar al cliente o empleador con antelación.
4. Un diseñador al que se le pide consejo para contratar a otro diseñador no tiene derecho a recibir una compensación por ello.

RESPONSABILIDAD DEL DISEÑADOR HACIA EL CLIENTE:

1. El diseñador debe trabajar en el mejor interés del cliente como parte de su deber profesional.
2. El diseñador no tiene derecho a realizar simultáneamente tareas competitivas sin informar de ello a los clientes o empleadores interesados. Las excepciones son casos individuales en los que tradicionalmente se acepta que el diseñador trabaja simultáneamente para la competencia.
3. El diseñador debe tratar de forma confidencial todas las ideas, organización y métodos de producción de su cliente en la empresa. El diseñador no debe revelar dicha información sin el consentimiento del cliente.
4. El diseñador también es responsable de que el equipo que lidera haga lo mismo.

COMPETENCIAS:
El diseñador no debe participar en tales competencias internacionales, cuyas condiciones no se ajustan a las disposiciones desarrolladas en el código.

POPULARIZACIÓN:

1. Cualquier material publicado con fines publicitarios o de divulgación debe contener únicamente hechos verdaderos. El material debe ser justo para los clientes y otros diseñadores, y coherente con el código de honor de la profesión.
2. Un diseñador tiene derecho a permitir que los clientes utilicen su nombre para promover los servicios que ofrece o la producción de los productos que diseña, pero sólo de manera compatible con el estatus de la profesión.
3. Un diseñador no debe permitir una situación en la que su nombre se asocie con la implementación de proyectos que el cliente ha modificado mucho y que, de hecho, ya no existen. Trabajo original diseñador.

Código de Ética para el Diseñador de Interiores Profesional

1. Preámbulo
Un diseñador de interiores profesional debe brindar servicios de tal manera que su trabajo genere el respeto de los clientes, colegas y la sociedad. Esta es la responsabilidad individual de cada diseñador de interiores profesional.

2. Responsabilidad con la sociedad
2.1
Al brindar servicios, el profesional del diseño de interiores deberá utilizar el cuidado razonable y la mejor habilidad para cumplir con las leyes, normas y reglamentos existentes que rigen la profesión del diseño de interiores en la jurisdicción en la que el diseñador de interiores realiza negocios.
2.2
Al brindar servicios, el diseñador profesional se preocupa por la salud, la seguridad y el bienestar del cliente y la comunidad.
2.3
Al prestar servicios, un diseñador profesional debe cumplir con la ley e informar al cliente si los requisitos del cliente para el trabajo del diseñador son ilegales.
2.4
Un diseñador profesional no debe hacer declaraciones falsas o engañosas sobre sus calificaciones y experiencia profesionales.
2.5
Un diseñador profesional no deberá, por acción u omisión, participar en ningún acto de fraude, engaño o tergiversación en sus actividades.
2.6
Al realizar servicios, el profesional del diseño se negará a aceptar el encargo de un cliente si viola las leyes o regulaciones aplicables y que, en opinión del diseñador, representa un riesgo significativo para la seguridad pública.

3 Responsabilidad hacia el cliente
3.1
Un diseñador profesional se compromete a proporcionar únicamente servicios de calidad, recurriendo, si es necesario, a consultores con las calificaciones, la formación y la experiencia suficientes para realizar el trabajo correspondiente.
3.2
Antes de proceder a la ejecución del pedido, un diseñador profesional deberá informar al cliente de la lista completa de trabajos a realizar en el proyecto, el coste y formas posibles su pago. Un diseñador profesional no puede cambiar significativamente la composición del proyecto sin el consentimiento del cliente.
3.3
Un diseñador profesional no divulgará ninguna información sobre un cliente que el cliente haya solicitado que no se divulgue o que, si se divulga, podría afectar negativamente los intereses del cliente. Sin perjuicio de lo anterior, un diseñador profesional puede revelar dicha información si hay motivos para creer que al hacerlo evitará actividades que representan un riesgo significativo para la salud y la seguridad del público y que el diseñador no puede evitar de otra manera.

4. Responsabilidad hacia otros diseñadores de interiores y colegas
4.1
Un diseñador de interiores profesional lleva a cabo su trabajo con integridad y trata con respeto a otros diseñadores y colegas en relaciones contractuales y profesionales.
4.2
Un diseñador profesional no aceptará un encargo de un cliente si implica plagio y no plagiará conscientemente el trabajo de otros diseñadores.
4.3
Un diseñador profesional pone su nombre o firma únicamente en el trabajo que fue creado bajo su dirección y control directo.

5. Responsabilidad con la profesión
5.1
Un diseñador profesional mantiene estándares de comportamiento que reflejan su profesión y no la perjudican.
5.2
Un diseñador profesional mejora constantemente su nivel profesional, aumenta sus conocimientos y desarrolla competencias en relación al diseño de interiores.
5.3
Un diseñador profesional promueve el intercambio de conocimientos e información entre interioristas, diseñadores de otros campos y la sociedad.
5.4
Un diseñador profesional, siempre que sea posible, proporciona soporte de información estudiantes que estudian diseño de interiores.

Código de Ética para el Diseñador de Interiores Profesional

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Código de Ética para el Diseñador de Interiores Profesional 1. Preámbulo El diseñador de interiores profesional deberá brindar servicios de tal manera que su trabajo inspire el respeto de los clientes, colegas y la comunidad. Esta es la responsabilidad individual de cada diseñador de interiores profesional. 2. Responsabilidad ante la Sociedad 2.1 Al prestar servicios, el diseñador profesional deberá utilizar un cuidado razonable y el mejor criterio para cumplir con las leyes, reglamentos y normas vigentes que rigen […]

El Código de Ética Profesional del Diseñador son las normas internas de todos los diseñadores que realizan actividades de diseño. Todo diseñador que se dedique a la práctica del diseño, a la docencia o actividades científicas debe asumir obligaciones para cumplir con los estándares de ética profesional establecidos en este Código. Las normas éticas se aplican a todo tipo de actividades profesionales, independientemente del lugar donde se desarrollen.

El Código cumple con lo establecido en el Código de Ética Profesional de la Unión Internacional de Diseñadores.

Provisiones generales.

Los diseñadores deben utilizar lo que han adquirido a través de la educación, la formación práctica y experiencia práctica conocimiento en beneficio de la sociedad, clientes y usuarios de objetos de diseño, constructores que ayudan a crear un ambiente armonioso en el entorno natural.

La educación profesional, la formación práctica y el mecanismo de prueba del diseñador no deben dejar dudas en la mente del público sobre su capacidad para proporcionar servicios profesionales.

Los diseñadores deben mantener y desarrollar constantemente sus conocimientos sobre el arte y la ciencia de la arquitectura, respetar los logros y tradiciones de diseño mundiales y nacionales, desarrollarlos ellos mismos, dar prioridad a las conclusiones y decisiones profesionales sobre cualquier otro motivo al servicio del arte y la ciencia de la arquitectura.

El Código de Ética del Diseñador es un conjunto de reglas que rigen las relaciones que surgieron tanto en el entorno profesional de los diseñadores como en la relación entre el diseñador y la sociedad, y operan en conjunto con las leyes de la Federación de Rusia. El Código se basa en los principios fundamentales del reconocimiento por parte de la sociedad del carácter de la profesión del diseño como actividad creativa y del derecho del diseñador a la autoría del proyecto, que de ello se deriva, así como de la necesidad de que el diseñador cumpla con las obligaciones de ciudadanos, sociedad y colegas.

Se está creando una comisión disciplinaria sobre cuestiones de ética y derechos de autor en la Cámara de Comercio e Industria de Vyatka, donde situaciones de conflicto, que surgen entre los diseñadores, el cliente y el diseñador, el diseñador y el público, entre el diseñador y el contratista.

La comisión está formada por un representante del VTPP, las partes en conflicto y 2 representantes de la comunidad de diseño elegidos por las partes en conflicto.

La violación del Código de Ética por parte de un diseñador, según el grado de daño moral que haya causado a sus compañeros diseñadores, clientes y usuarios de objetos, ciudadanos, empresas e instituciones, implica:

Advertencia sobre la inadmisibilidad de violaciones de las normas éticas;
- condena pública, expresada oficialmente en los círculos profesionales, mediante un mensaje escrito que podrá ir acompañado de una publicación adecuada en los medios de comunicación.

1. Obligaciones generales (responsabilidades):

1.1. Los diseñadores deben esforzarse por lograr una reposición y mejora continuas. conocimientos profesionales y competencias en el ámbito de sus actividades profesionales.

1.2. Los diseñadores deben, cuando sea posible, promover el desarrollo de otras artes y los avances científicos y tecnológicos, especialmente en el campo de la construcción.

1.3. El diseñador debe mejorar la calidad de los servicios profesionales, promover la difusión de información y educación relevantes para su profesión.

2. Responsabilidades en relación con la profesión:

2.1. Un representante de la profesión del diseño es una persona que, independientemente de su estatus o posición social, realiza actividades de diseño legalmente.

2.2. El diseñador debe desempeñar su actividad profesional con honestidad y conciencia, primando la prioridad de la profesión.

2.3. Los diseñadores tienen la responsabilidad en todas sus acciones de esforzarse por defender la dignidad y la integridad de los ideales de su profesión y de garantizar que sus empleados mantengan dichos estándares de conducta. Ninguna acción debe socavar la confianza en ellos de aquellos para quienes y con quienes trabajan, y para que el público esté protegido contra tergiversaciones, fraudes y tergiversaciones deliberadas.

2.4. El diseñador debe evitar:

Declaración pública de las cualidades positivas o deficiencias de las soluciones de diseño mediante la notificación oficial por parte del autor (autores) de las obras terminadas e inacabadas (etapas de la obra), si no participa personalmente en la obra, así como la concesión de permiso para
usar su nombre para dichas evaluaciones;

Notificación y evaluación del trabajo por parte de uno de los coautores sin el consentimiento de otros miembros del equipo de autores.

2.5. Acciones que degradan la dignidad de un diseñador:

Adjuntar con su propia firma (sello) bocetos, dibujos, modelos o documentos que estén relacionados con actividades profesionales, si no fueron elaborados por él o con su participación directa;

Ejecución según requerimientos del cliente. trabajo de diseño en un período de tiempo más corto si esto puede conducir a una disminución de la calidad del trabajo.

2.5. El diseñador no debe aceptar, conscientemente, realizar trabajos a precios inferiores a los precios mínimos vigentes en el territorio, lo que puede dar lugar a competencia desleal, dumping en los costos de trabajo y deterioro de la calidad de los proyectos.

3. Responsabilidades hacia el cliente:

3.1. El diseñador puede comenzar a realizar un encargo profesional sólo si puede garantizar al cliente la prestación de todos los servicios previstos por la ley, los reglamentos y el contrato. Antes de celebrar un contrato de obra, el diseñador debe considerar si tiene la habilidad, el conocimiento y los recursos suficientes para realizar el trabajo y no emprender el trabajo si no puede hacerlo.

3.2. El diseñador no puede presentar trabajo al cliente en nombre de otra persona, ni puede presentar al cliente el trabajo de otro diseñador en nombre propio.

3.3. El diseñador no debe entrar en relación contractual con el cliente, si tiene conocimiento de que se ven afectados derechos legales de terceros. Si durante la ejecución de la obra se conoce una violación de los derechos de terceros, el diseñador deberá suspenderla hasta que se resuelvan las cuestiones con el cliente y las personas cuyos derechos legales puedan verse afectados, de lo cual deberá informar inmediatamente al cliente.

3.4. El diseñador debe evitar dar al cliente una impresión falsa de su nivel de competencia y, al mismo tiempo, hablar despectivamente de las capacidades creativas y de otro tipo de sus colegas con quienes se ha establecido o se puede establecer una relación comercial con el cliente.

3.5. Los diseñadores están obligados a no aceptar realizar trabajos profesionales a menos que se haya llegado a un acuerdo claro por escrito con el cliente sobre el alcance del trabajo, la distribución de responsabilidades, el importe del precio del contrato por el trabajo, las condiciones de rescisión o cancelación del contrato.

3.6. El diseñador debe negarse a realizar un trabajo profesional si los requisitos del cliente contradicen la legislación vigente, los códigos de construcción y los datos del diseño inicial, la convicción y la dignidad profesional del diseñador.

3.7. El diseñador deberá mantener el secreto de la información confidencial,
recibida durante el desempeño de actividades profesionales, no debe utilizar la información recibida para causar daño al cliente y a otras personas.

El diseñador podrá quedar exento de guardar secreto profesional con el consentimiento directo por escrito del cliente o de acuerdo con la legislación vigente.

3.8. El diseñador está obligado a informar al cliente sobre el progreso de la implementación.
trabajo, mantenerlo informado sobre cualquier cuestión que pueda afectar la calidad o el coste del trabajo realizado.

3.9. El diseñador está obligado a informar al cliente, propietario o
al contratista sobre todas las circunstancias que conozca y que puedan dar lugar a un conflicto de intereses. Debe estar convencido de que el conflicto no pone en peligro los intereses legítimos de los nombrados y no interfiere con el deber del diseñador de emitir juicios imparciales sobre el trabajo realizado por otros.

4. Características de la relación entre el diseñador y el contratista:

4.1. El diseñador deberá mantener en todo momento su independencia profesional y evitar casos en los que los intereses de los contratistas entren en conflicto con su dignidad profesional o sean contrarios a los intereses del cliente.

4.2. En caso de conflicto con el contratista, el diseñador debe informar inmediatamente al cliente sobre la naturaleza del conflicto y entablar un diálogo con el contratista en nombre del cliente para lograr un compromiso inteligente.

5. Responsabilidades y obligaciones en las relaciones con los compañeros

5.1. El diseñador no puede utilizar su posición oficial contra otros diseñadores, lo que puede proporcionarle ventajas en la obtención de pedidos y en materia de derechos de autor.

5.2. El Diseñador se compromete a no utilizar las ideas de otro diseñador sin el consentimiento y la autoridad otorgada para dicho uso por parte del diseñador-autor de dicha Idea.

5.3. Los diseñadores se comprometen a no ofrecer obsequios ni sobornar a personas para obtener un pedido. Cuando sean nombrados para cualquier puesto, no harán ningún esfuerzo por ocupar injustamente el lugar de otro diseñador.

5.4. Los diseñadores que participen en concursos deben evitar influir en las decisiones del jurado o cualquier contacto con los miembros del jurado directamente o a través de otros.

5.5. Durante la discusión pública de proyectos competitivos, el diseñador, o
la persona autorizada por él debe proteger las cualidades positivas de su trabajo y no encontrar fallas en otros robots.

5.6. Un diseñador que participe en el desarrollo del programa del concurso, o trabaje como miembro del jurado o concurso público en el diseño competitivo de este objeto, no puede participar en este concurso.

5.7. El diseñador deberá negarse a participar en el jurado del concurso si tiene conocimiento de que miembros del equipo en el que trabaja participan en el concurso.

5.8. El diseñador no tiene derecho a reclamar la autoría de trabajos que no realizó o cuya participación se limitó a la dirección organizativa y técnica.

5.9. La formación de equipos de autores (equipos de coautores) debe realizarse sobre la base de acuerdos de derechos de autor que indiquen los objetos de autoría, los principios de distribución de regalías, la provisión de autoridad para proteger el proyecto, etc.

5.10. Un diseñador debe tratar con respeto a sus empleados y especialistas en profesiones afines.

5.11. El diseñador no debe intentar obtener o cumplir un pedido de un cliente si sabe que este último está utilizando los servicios de otro diseñador para este objeto. Sólo podrá aceptar este pedido después de que el cliente rescinda el contrato con otro diseñador.

5.12. El diseñador no debe permitir declaraciones infundadas verbales o escritas contra un colega si deshonran su dignidad profesional o humana; debe dirigir las críticas al proyecto y no a la personalidad del colega;

5.13. Sólo los proyectos finalizados y presentados oficialmente, así como los proyectos ejecutados y finalizados, pueden ser objeto de crítica de diseño.

5.14. El diseñador no puede negarse a proporcionar a su colega, dentro de los límites de la suficiencia necesaria, dibujos y otros documentos para el mutuo acuerdo de los objetos que se están desarrollando.

5.15. El diseñador debe respetar el principio de herencia de decisiones al completar la construcción de un objeto (conjunto de objetos) diseñado por otro autor, o al reconstruir edificios y complejos históricos. En este caso, es recomendable, si es posible, acordar los principios básicos con el autor de trabajos anteriores.

5.16. El diseñador puede comenzar, siguiendo las instrucciones del cliente, a realizar trabajos en la siguiente etapa del proyecto aprobado, cuyo autor es otro diseñador, solo después de su consentimiento por escrito y de haber llegado a un acuerdo sobre la naturaleza de la cooperación y protección de derechos de autor.