La banda estadounidense Twenty One Pilots es uno de los nuevos nombres más importantes de la música contemporánea. El video de su principal éxito Stressed Out recopiló 700 millones de visitas en YouTube, las entradas para el concierto de Moscú en el estadio se agotaron seis meses antes del espectáculo. El precio de un boleto para la pista de baile de los revendedores alcanzó los 30 mil rublos. Antes de la actuación, Lenta.ru se reunió con los miembros de la banda, Tyler Joseph y Josh Dun, y hablaron sobre su repentina popularidad.

Lenta.ru: Cuando empezaste, probablemente pensaste en el éxito. Ahora, Twenty One Pilots es una de las bandas más buscadas del mundo. ¿Cómo te sientes acerca de tu éxito actual? ¿Resultó como lo imaginaste antes?

tyler joseph: Hay mucho en todo esto que simplemente no podíamos esperar. Algunos aspectos de la popularidad que ni siquiera podíamos imaginar. Pero Josh y yo siempre creímos en nuestra banda. Todo lo que hablamos con él antes, lo que queremos, lo que nos gustaría llegar a ser, todo sucedió. Esta es una sensación muy buena. Sensación de confianza. El artista siempre duda de su arte, y esta duda siempre acompaña el proceso creativo. Pero cuando la gente aprecia lo que haces, realmente ayuda.

Y nuestra vida diaria es bastante loca ahora: todos estos viajes interminables y demás. Ninguno de nosotros viajó tanto antes de comenzar a actuar. Ver diferentes paises es un sueño hecho realidad. Estamos en Rusia por primera vez, y debo decir que valió la pena.

¿Y cuáles son las consecuencias inesperadas de la popularidad?

jose dun: Es difícil imaginar en qué se convierte tu vida diaria ordinaria. Cuando solíamos discutir nuestras ideas y sueños, solo pensábamos en tocar en el escenario frente a mucha gente. Ese era el punto. Pero en qué consiste la vida antes y después de actuar en el escenario, de alguna manera no pensamos en eso. Y todavía estamos aprendiendo a vivir en esta nueva situación para nosotros. Incluso tomemos nuestra conversación contigo. Nunca hubiera pensado que podríamos terminar en Rusia y que alguien estaría tan interesado en nuestro grupo que nos preguntaría sobre nuestra vida allí.

En el video de la canción Lane Boy, dos personas en protección química y con la inscripción "éxito" en el pecho están bailando contigo en el escenario. ¿Significa eso que piensas que el éxito es veneno?

T.D.: He dicho que el éxito puede dar confianza. Es de el lado positivo. Pero también hay muchos aspectos negativos. Existe la tentación de hacer algo solo por el éxito y la fama. Cuando se trata de un primer plano, el arte sufre. Hemos experimentado la verdad de estas palabras. Lane Boy es una canción en la que estábamos abiertos a escribir, a la cultura pop, a querer estar en la radio, a ser famosos. Con esta canción, nosotros, por así decirlo, nos protegimos de esta lado negativoéxito. Estos dos tipos en protección química la simbolizan. Al final del video, caen de rodillas frente a mí, de esta manera demostramos que superamos todo esto.

Esta canción también contiene la línea: "Realmente solo puedo crear en conciertos". ¿Qué significa?

T.D.: Buena pregunta. Traté de decir que me siento más libre en el sentido creativo en el escenario. En este punto, nadie puede decirnos qué hacer. Todo sucede tan rápido cuando estás actuando frente a la gente. Se trata por un lado de un gran shock nervioso, de presión y por otro de completa libertad.

Los conciertos son lo más importante para nosotros. Sí, escribimos y grabamos canciones, pero nos centramos principalmente en las actuaciones. Escribimos canciones para dar más conciertos. Con Lane Boy, se trata de qué tipo de canciones queremos escribir. Esta canción en sí nació del anhelo de la libertad que siento en el escenario.

Pasamos por fases: lo que está escrito se graba en el estudio y estamos deseando que llegue el día de la gira para tocarlo en directo. Pero habiendo tocado lo suficiente en la gira, pensamos en nuevas canciones, ese ciclo.

¿Cómo va la composición de canciones?

T.D.: Trato de escribir más letras por separado de la música para que sean más significativas y ricas. Cuando luego lo combinas con la música, al final sale algo completamente inesperado. Ahora tenemos que componer en el camino. Así es nuestra vida ahora. Nuestro último álbum, Blurryface, fue escrito completamente en la carretera. Los conciertos que tocamos y nuestros fans tienen un gran impacto en la música porque a menudo escribimos justo después de un concierto.

¿Dibujar en una computadora portátil?

T.D.: Sí, hay una computadora portátil con todos mis sonidos, y cuando estamos en el autobús, tenemos un mini estudio allí. Y el micrófono siempre está conmigo. Y siempre hay un teléfono en el que canto y calumno ideas. Escribo todo tipo de frases y palabras interesantes, y ellos arrastran varias imágenes junto con ellas. Entonces todo puede tomar forma en una canción.

Cuando solo hay dos personas en un grupo, ¿es más fácil o más difícil jugar?

D.D.: Probablemente, y así, y así. A veces da más libertad. Podemos confiar en la tecnología: entre otras cosas, nos libera las manos en el escenario. Se supone que el espectáculo entretiene, cautiva a la gente y, a veces, no tiene nada que ver con tocar instrumentos. Podemos permitirnos algo más que tocar instrumentos. Pero por otro lado, si hubiera más gente en nuestro grupo, podríamos enriquecer aún más el sonido. Sí, y llenar la escena misma: porque cuando sois dos, a veces os sentís muy vulnerables y demasiado abiertos. Toda la atención de la audiencia se centra solo en ti. Pero nos hace ver realmente geniales ( risas).

¿Podrías contarnos más sobre este personaje - Blurryface ("Blurred Face"), cuyo nombre lleva tu álbum? Tal vez a alguien le sorprenda tu aparición en el escenario y en videos con las manos y el cuello pintados de negro.

T.D.: Tuve la idea de hacer un álbum que sería una historia sobre alguien. Pero no quería que fuera solo algo real. persona existente. Quería sumergirme más profundamente en mí mismo. Hay algo en lo que estoy trabajando constantemente y con lo que lucho constantemente, y eso es la inseguridad. Esto es lo que no me gusta de mí. Creo que todas las personas son así. Pero quería darle a esta incertidumbre un nombre, un rostro, una historia. Algo en lo que pueda concentrarme para tratar de entender, de entender. Blurryface es un personaje que personifica la incertidumbre, ya sea en un concierto en vivo o en la vida cotidiana. Me pinto el cuello de negro, así muestro que Blurryface, la incertidumbre, me asfixia. Las manos negras son un símbolo de cómo la incertidumbre puede paralizar la creatividad y todo lo que haces. Alguien verá una situación familiar en esto e intentará derrotar a Blerriface. El álbum captura varios de esos intentos. Me gustaba centrarme en algo específico mientras escribía. Nuevo album, en lugar de solo grabar un montón de canciones dispares. Hay un hilo que recorre todo el álbum. Y esto es lo que nos está pasando ahora mismo. Y nos preguntamos qué sigue.

Foto: Kevin Winter/Getty Images para CBS Radio

Es decir, ¿Blurryface seguirá apareciendo?

TD.: Sí, porque la historia debe tener algún tipo de desenlace: si todo sigue como antes o todo se acaba con este personaje. O se ha convertido en otra persona, o surgirá un nuevo personaje. No sabemos exactamente en qué dirección irá todo, pero ya existen algunas ideas.

¿Cuáles eran sus ideas sobre Rusia antes de venir aquí?

re, re.: Vi fotos de Moscú, entendí que esta es una ciudad con una arquitectura hermosa. Todos los rusos que he conocido antes han sido geniales. Parece que todo es completamente diferente aquí que en los Estados Unidos. Pero eso es genial. Ya tuvimos tiempo de ver algo aquí, muy chulo. Y ya sabes, esta multitud frente a la entrada del club, gente que vino aquí durante varias horas para mirar a un grupo que nunca antes habían visto, es increíble.

T.D.: Los que vienen mucho antes del show son los fans más entregados. Y ellos son los que hacen que nuestros conciertos sean tan geniales.

¡Hola, José! Algunas de estas preguntas pueden parecerte extrañas, pero debes saber: no hay quejas contra nosotros, estos son fanáticos. intentó! En primer lugar, ¿cuáles son sus expectativas de Rusia? ¿Probablemente piensas que la perestroika todavía está en marcha en nuestro país y los osos deambulan por las calles?

Jaja, no. Nunca he estado en Rusia. Esta será mi primera visita con Twenty One Pilots. Pero desde el séptimo grado soñaba con visitar su país. Por lo tanto, estoy muy emocionado de que finalmente podré venir y sentirme parte de una gran cultura. Por supuesto, no tengo ni idea de qué esperar de ti. Pero no me gustaría confiar solo en los chistes, historias y videos de otra persona; es importante para mí obtener mi propia experiencia. No puedes entender una cultura extranjera hasta que visitas ese país tú mismo. Así que tengo muchas ganas de hacer el viaje y quiero encontrar gente, conocer gente interesante... En general, ¡estoy listo para la aventura!

¿Cuáles son los primeros rumores o mitos sobre Rusia que te vienen a la cabeza? Por ejemplo, sobre el vodka...

En este momento estoy tratando de recordar algo, pero no puedo recordar nada. Pero conocí a muchos rusos, todos fueron muy amables. Así que creo que conoceré a mucha gente buena allí.

¿De quién fue la idea de venir a Rusia? ¿Tu manager o decidiste visitar un lugar tan peligroso? ¿Quizás un subidón de adrenalina?

Jeje! Cuando Tyler y yo nos metimos en la música, viajamos mucho por nuestro estado natal de Ohio, donde nacimos y crecimos. Pero un día acordamos que cuando tengamos éxito, definitivamente comenzaremos a viajar a gran escala. ¡Y así sucedió, comenzamos a viajar abundantemente por todo el mundo y ahora queremos visitar tantos lugares geniales como sea posible! Y hablando de cómo será Rusia: ¡creo que será increíble!

¿Qué es lo primero que haces cuando te bajas del avión en Moscú?

Lo primero es lo primero, probablemente encontraré tu mejor café y lo llenaré con mucho para mantenerme despierto. Me encanta el café, ya sabes.

¡Aprobamos! ¿Qué sabes de la música rusa? ¿Has escuchado a alguno de nuestros artistas?

Buena pregunta. Estoy seguro de que escuché a alguien con seguridad, pero ahora no lo recuerdo. ¿Quizás me aconsejes algo?

¡No hay problema! "" solo tiene una tradición: cuando los artistas famosos vienen a Moscú, les mostramos los mejores videos rusos. Si no te importa, te invitamos a este programa y conocerás la música rusa lo más de cerca posible.

¡Sí, genial!

De acuerdo, nos comunicaremos con su gerente e intentaremos concertar una reunión. ¿Qué música has estado escuchando últimamente?

Hmm... No sé lo que he estado escuchando durante el último año... A veces pongo discos viejos, esas bandas que me volvían loco en la escuela secundaria. Recientemente conduje Rage Against the Machine y. A veces puedo escuchar ópera, a veces incluso música pop. Como el Día Verde. O simplemente música relajante, sin palabras. Básicamente, escucho mucho.

Para hablar de palabras. ¿Recuerdas de memoria las letras de todas tus canciones?

Si recordara todas nuestras canciones, sería difícil para mí. De memoria, por supuesto que no. Pero me estoy preparando para el espectáculo.

¿Qué baterista consideras tu ídolo?

Muchos de esos. Un montón de profesionales me ayudaron a aprender a tocar la batería hasta que encontré mi estilo.

Josh Dun es un popular músico estadounidense, además de miembro de la conocida banda Twenty One Pilots. Nació el 18 de junio (gemelos según el horóscopo) de 1988 en Columbus (EE.UU., Ohio). Nombre completo: Josué William Dun.

Josh Dan nació en una familia completamente normal. Su padre, William Earl Dun, era asistente de fisioterapia en ese momento, y su madre, Laura Lee McCollum, era Trabajador social. Además del propio Josh, sus hermanas y su hermano, Ashley, Abigail y Jordan, también se criaron en la familia. Desde temprana edad, a Josh le encantaba la música, ya que fue ella quien le dio la capacidad de sentirse más seguro y tranquilo. Junto a ella, pareció adquirir fuerza y ​​fue transportado a un mundo completamente diferente, donde nadie podría encontrarlo y molestarlo. En sus años escolares tocaba la trompeta hasta que llegó a la conclusión de que este instrumento no encajaba en absoluto con sus preferencias musicales. Es por eso que pronto comienza a tocar la batería.

Hubo una prohibición de varias músicas en la familia Dan, como recuerda el propio Josh, no podía escuchar completamente la música moderna, ya que los padres siempre controlaban las preferencias personales de cada niño. Fue por esta razón que fue en secreto a las tiendas de música locales y aprendió sobre estilos de música completamente desconocidos para él, y también encontró ídolos para sí mismo.

Carrera musical

Josh inicialmente trabajó en la tienda de guitarras durante tres años hasta que llegó a la conclusión de que quería comenzar su propia tienda. carrera musical. Hizo su debut como baterista cuando se unió a House of Heroes en marzo de 2010 después de que su baterista Colin Rigsby decidiera tomarse un descanso y pasar tiempo de calidad con su familia. Josh siguió tocando como parte de este grupo hasta octubre de 2010, cuando Colin regresó y se unió al grupo.

En 2011, Josh conoció a Chris Salih, el ex baterista de Twenty One Pilots. Un poco más tarde, Josh se hace amigo de Tyler Joseph, el vocalista principal de la banda. En el mismo año, Nick Thomas y Chris Salih dejan el grupo y dan la oportunidad de probar suerte con Josh Dan. Eventualmente se convierte en miembro permanente de los Twenty One Pilots. Juntos lanzaron un álbum y varios temas populares.

Relaciones

En 2013 comenzó a salir con la cantante y actriz estadounidense Debbie Ryan, pero pronto, por motivos personales, la pareja se separó en septiembre de 2014. En 2015, hubo sospechas de que el cantante estaba saliendo con la popular cantante estadounidense Ashley Frangipane, más conocida bajo el seudónimo de Halsey.

El éxito mundial del dúo de Ohio Twenty One Pilots desconcertó a todos, incluidos, al parecer, a sus miembros. Decorados con tatuajes y pintura negra, Tyler Joseph y Josh Dun, como si descendieran de los carteles de la revista Bravo en 2005, lanzaron álbumes en silencio y aumentaron lentamente su "cábala esquelética" (como se llaman a sí mismos sus fanáticos). De repente, su éxito de boca en boca "Stressed Out" sonó en todas las estaciones de radio del planeta, y la canción "Heathens" apareció en la banda sonora del ruidoso éxito de taquilla de verano "Suicide Squad". En general, ahora son dueños de los corazones de los adolescentes que están hambrientos de ídolos hermosamente reflexivos con túneles en los oídos.

La composición del programa de Twenty One Pilots, la canción "Stressed Out", fue lanzada en abril del año pasado. Pero la exageración a su alrededor comenzó con un retraso de unos seis meses. Desde entonces, ha sido visto más de 650 millones de veces.

Sobre tours en Rusia

En realidad, Tyler y yo soñamos con venir a verte desde hace mucho tiempo. Conocemos a muchos rusos geniales, estamos esperando algo inolvidable. ¡A su vez, prometo tocar los tambores con todas mis fuerzas!

Sobre el apretón de manos del video "Stressed Out"

Se nos ocurrió hace cinco años. Nos sentamos en la habitación del hotel a las cuatro de la mañana, no podíamos dormir, y luego dijeron: “¿Vamos a pensar en un apretón de manos secreto? Todos los mejores amigos deberían tenerlo, ¿verdad? Desde entonces, cada vez que nos saludamos. Sin embargo, después del clip, esto ya no es un secreto. Pero no le voy a enseñar a nadie: vamos, tú mismo inventarás tu propia versión con tu mejor amigo.

Sobre la película "Suicide Squad", cuyo tema principal fue la canción "Heathens"

Escucha, bueno, la película me entretuvo personalmente, y esto es lo principal. Me encantan las películas de superhéroes en general. Y nunca me acerco a ellos demasiado crítico: es solo una oportunidad para desconectar de la realidad por un par de horas y relajarse.

Sobre superpoderes

Me gustaría poder correr muy rápido. Al menos 50 millas por hora.

Acerca de la lectura

Lo mejor que he leído últimamente fue el tuit de Hulk Hogan: "Kevin Owens y A.J. Styles, recuerden: para que todos queden boquiabiertos en la WWE, deben arrancarle los pantalones a Eric Young y dejarlo solo en bañadores (enumera American luchadores - Nota. edición).

Sobre el miedo y la incertidumbre

Cuanto más envejeces, más empiezas a preocuparte. La ansiedad crece con los años: mi médico una vez la comparó con una erupción volcánica. En general, el principal problema es que, en principio, a menudo es difícil entender qué es exactamente lo que está experimentando. Para mí, la música siempre ha sido el mejor antidepresivo y sustituto de la psicoterapia. Estoy seguro de que estoy lejos de ser el único.

Sobre los colegas más divertidos

Hemos estado de gira con muchos artistas, desde Fall Out Boy hasta Echosmith. ¿Con quién es más divertido? El verano pasado celebré mi cumpleaños en New Hampshire con Mutemath y Chef'Special. Así que comí budín de Oreo y lo comí con pastel de Oreo, y probablemente fue el cumpleaños más loco de mi vida.

Cómo mantener relaciones saludables en un equipo donde solo hay dos miembros

¿Qué hacemos si peleamos? Para ser honesto, simplemente no peleamos en absoluto. Lo importante aquí es que ya éramos buenos amigos cuando empezamos a tocar juntos. Nos respetamos mucho, lo cual es muy importante cuando pasan tanto tiempo juntos.

El 22 y 23 de octubre, Twenty One Pilots actuará en Rusia por primera vez. Las entradas para el concierto de Moscú en el club Sokol (anteriormente Stadium Live) se agotaron hace mucho tiempo, en San Petersburgo, los organizadores trasladaron la actuación a un Ice Club más espacioso.

Twenty One Pilots (el nombre de la banda siempre se escribe en minúsculas) ha generado mucho revuelo en los últimos años con sus experimentos de estilo musical y notables presentaciones en vivo.

Debutando en 2009 y firmando con Fueled by Ramen en 2012, la banda, compuesta por el vocalista Tyler Joseph y el baterista Josh Dun, lanzó dos álbumes aclamados por la crítica, Vessel y Blurryface. Este último se convirtió en su tarjeta de llamada. Sus letras líricas y descaradas han resonado entre muchos fanáticos de todo el mundo.

Los conciertos más cercanos de Twenty One Pilots en Rusia se llevarán a cabo el 2 de febrero de 2019 en Moscú (VTB Arena) y el 4 de febrero en San Petersburgo (Palacio de Hielo).

El nombre Twenty One Pilots está tomado de una obra de teatro de Arthur Miller.

En la universidad, Tyler Joseph estudió la obra de teatro All My Sons de Miller, sobre un hombre que se enfrenta a una elección moral después de vender a sabiendas piezas defectuosas de aviones de la Fuerza Aérea que resultan en la muerte de veintiún pilotos durante la Segunda Guerra Mundial. Inspirado por este dilema moral, Joseph nombra al grupo "Twenty-One Pilots". Son estos problemas éticos y situaciones de la vida los que se convirtieron en la base de muchas de las canciones del grupo.

Los músicos pusieron fotos de sus abuelos en la portada de "Vessel"

Los dos hombres mayores en la portada del lanzamiento debut de Fueled by Ramen son los abuelos de Tyler, Joseph y Josh Dun. Joseph y Dan pensaron que sería genial porque nadie lo había hecho antes.

Sus pasamontañas simbolizan la falta de rostro.

Después del lanzamiento de Vessel, los Twenty One Pilots comenzaron a usar pasamontañas durante las presentaciones en vivo, y en los MTV Movie Awards de 2013, la audiencia incluso hizo lo mismo. En una entrevista, la banda afirmó que los pasamontañas son una forma no solo de sorprender a la gente en los conciertos, sino también de hacer que la música no tenga rostro y, por lo tanto, sea irrelevante: separarla de las caras y los nombres para que la gente pueda hacerla propia.

Blurryface es el personaje que lleva el nombre del álbum.

Tyler Joseph dijo que Blurryface es un personaje que inventó, personificando sus propios complejos y los complejos de otras personas. Para meterse en el personaje en el escenario, se aplicó pintura negra en el cuello y los brazos, lo que dice que simboliza el miedo a la asfixia (la pintura en el cuello) y lo que hace con las manos (la pintura en las manos). También usa muñequeras rojas porque el rojo es el color del personaje.

Intentaron atraer la atención de los trabajadores del escenario durante los conciertos.

Cuando los Twenty One Pilots eran solo una banda local en Columbus, intentaron llamar la atención de todos en el club, incluso de los cantineros que atendían a los clientes. En una entrevista, Tyler dijo que querían que incluso los asistentes detuvieran su trabajo por al menos un segundo y miraran el escenario.

Son cristianos, pero no intérpretes cristianos.

Tanto Tyler Joseph como Josh Dun han dicho que son cristianos, pero no van a convencer a nadie de nada a través de la música. Sin embargo, dado que sus creencias son importantes para ellos, de alguna manera a menudo se deslizan a través de los textos y el simbolismo general.

Tyler una vez echó a un asistente de un concierto.

Una vez, Tyler Joseph detuvo el programa porque vio que un chico en la audiencia golpeaba a una chica. Dejó de jugar y, junto con varias otras personas, lo empujó fuera de la cancha.

Twenty One Pilots no dirá lo que significa su logo

Tyler Joseph diseñó él mismo el logotipo de la banda y se refiere a él como el "desagüe de la cocina". Afirmó que tenía cierto significado para él, así como el hecho de que él es la única persona que sabe lo que simboliza. Y si lo dice, entonces el significado se perderá.

Ninguno de los miembros de la banda toca la guitarra.

Los Twenty One Pilots generalmente se las arreglan con sintetizadores, ukeleles y baterías, lo que hace que su música sea bastante distintiva en el sentido de que no usan guitarra en absoluto. Esto se debe a que ni Joseph ni Dan lo tocan. Dicen que si usaran una guitarra, tendrían que buscar a alguien que la tocara, y luego la música saldría a través de alguien que no era parte de la banda.

Josh tocó la batería para House of Heroes

Antes de unirse a Tyler Joseau en Twenty One Pilots, Josh Dun fue el baterista de gira de la banda de rock House of Heroes. Después de que los miembros originales Nick Thomas y Chris Sahlin dejaran la banda, Dan, que trabajaba en Guitar Center con Sahlin, conoció a Joseph y comenzaron a tocar juntos.

Tyler Joseph lanza álbum en solitario

Mientras aún estaba en la escuela, Tyler Joseph lanzó un EP de canciones navideñas. También apareció en una presentación en vivo de "Oh Come, Oh Come, Emmanuel" en Christmas with the Stars for Five14 Church y como corista en el sencillo "Sickly Sweet Holidays" de Dallon Weeks (Panic! at the Disco).

Tyler también protagonizó videos para su iglesia.

Antes de que Twenty One Pilots se hiciera mundialmente famoso, Tyler Joseph mostró su talento actoral en videos cortos que él y varios otros de su iglesia en Ohio hicieron. En el video, titulado "La (moderadamente inspiradora historia del) Longboard Rodeo Tango", interpreta a un pasante que descubre que sus camaradas son una pandilla de patinetas.

El álbum Vessel fue escrito sin muchas expectativas de que alguien lo escuchara.

Cuando salió Vessel, la banda aún era bastante desconocida, así que cuando entraron al estudio a grabar, nadie esperaba nada de ellos. Sin embargo, la banda ha dicho que cuando grabaron "Blurryface" fue difícil no pensar en el hecho de que hay una audiencia en algún lugar que está hambrienta por este disco.

Filmaron un video musical para Will Smith

En uno de sus videos más interesantes para "House of Gold", la banda aparece frente a la audiencia en medio de un páramo y la mitad de su cuerpo es arrancado. Pero el lugar en sí también es de interés. El video fue filmado en un rancho al norte de Los Ángeles propiedad de Will Smith.

Una vez que se hicieron un tatuaje en el escenario

Tanto Tyler como Josh tienen un tatuaje de "X" que se hicieron en el escenario de Columbus. Joseph lo usa en su antebrazo y Dan lo usa detrás de su oreja derecha, simbolizando la devoción de los fanáticos en su ciudad natal.